El precioso texto que María Fernanda Santiago Bolaños ha
escrito sobre la figura de Dulcinea, es un retrato de muchas mujeres que
intentan sobreponerse a su destino. Algunas cautivas del miedo, del horror y
también, del amor; en su faceta de amor de madre y de amante. La dulce Dulcinea,
ensoñada por Don Quijote, se hace realidad y es una mujer del S.XXI, que lucha
por sobrevivir; por lo que escucharemos a una mujer sefardí, que bien podría ser
musulmana o de cualquier otro credo. Una mujer judía perseguida y extinguida,
tras el exterminio nazi. Una mujer del este de Europa, cuando los decadentes
imperios la arrojan a otros paraísos de nadie, en donde luchan por tener una
identidad y terminan en manos de proxenetas. Aparece la mujer maltratada,
humillada, pasto de la violencia de género que aqueja a nuestra “civilizada”
sociedad. Y el amor, y el deseo deseoso, de la mujer amante de un ideal, de un
quimérico Quijote
al que esperará para siempre.
|
Las imágenes
seleccionadas son un contrapunto, a veces descriptivo, y otras puramente
sensual que enmarcará la acción. El primer monólogo, de la “mujer
perseguida”,
con un texto entretejiendo metáforas y
alusiones al pasado se arropa con unas imágenes descriptivas que
ayudarán a la comprensión del mismo. El segundo monólogo, “la
prostituta” donde se desarrolla un auténtico drama, viene acompañado por
un eclipse de luna que quiere dejar reflejada la anulación de la persona
y la oscuridad en la que el personaje vive su sórdida existencia. El
tercer monólogo, “la mujer maltratada” la acompañan imágenes de
erosiones de los rostros de la luna, heridas, grietas de un paisaje
lunar que bien podría ser ella misma, la mujer doliente y expuesta a la
violencia. El cuarto monólogo, “la mujer enamorada”, se ve envuelta en
una atmósfera sutil, en medio de una nebulosa, en donde viaja como un
planeta hacia el mundo de sus propios sueños. Todo esto configura un
espectáculo con un repertorio singular de preciosas canciones para crear
un universo sonoro en donde la palabra, la música y la imagen dibujan el
espacio en el que se desarrollará este hermoso Retrato. |
![]() |
|
I parte
.- Pavana. (S.XVI) Luis de Milán
.- Guárdame las vacas. (Anónimo) S.XVI
.- GUIMEL. “Tres lecciones de Tinieblas”. José Ángel Valente
.- Pesah a la mano. (Canción popular sefardí, fragmento instrumental)
.- La Rosa enfloreçe. (Canción popular sefardí)
.- Si la mar fuera de leche. (Canción popular sefardí) |
II parte
.- Hija mía. (Canción popular sefardí)
.- Fragilidad (Sting)
.- Palabras para Julia. (Letra: J.A. Goytisolo. Música: Paco Ibáñez)
.- LAMED. “Tres lecciones de Tinieblas” J.A. Valente |
|
III parte
.- Ayes de Lima (Canción popular canaria)
.- Gallarda Melancólica. (danza inglesa, S.XVI) John Dowland
.- Libre te quiero. (Letra: A. García Calvo. Música: Amancio Prada.) |
IV parte. Fin.
.- Come again. (S.XVI) John Dowland .- Jaula en el pecho. (letra y música: Amancio Prada)
.- Debajo del limón. (Canción popular sefardí)
.- Danza.
(S.XVI) John Dowland
.- Latitud. (José Ángel Valente / María José Cordero) |
Compañía de Teatro
Conde Gatón:
|
Dulcineas:
. Susana Téllez
. Raquel Palacio
. Deborah Nofret
. María Encina Varela |
IMAGEN DEL ESPECTÁCULO |
Don. Quijote (voz en off): Miguel A. Varela
Músicos:
Voz: María José Cordero
Laúd: Fidel Corral
Guitarra: Juan José Collado
Texto: María Fernanda Santiago
Bolaños
Arreglos de canciones sefardíes:
Grupo SIRMA
Dirección: Ovidio Lucio Blanco
Contratación: LEGADOS, Promoción y Management.
Texto de María Fernanda Santiago Bolaños